All reviews from user Manuel Jimenez
Dos premios importantes
El título de “Platinum” se refiere al pelo de Miranda Lambert como ella canta en la canción principal: "lo que no te mata te hace más rubia”. Ha sido una estrella desde el 2005 con su canción “Kerosene” por lo que nunca ha estado fuera del centro de atención. Su fama creció más aún después de que se casó con Blake Shelton en 2011, algo que comenta en la canción "Priscilla", donde se lamenta de la dificultad de ser la reina blanca del rey. Pero Miranda no es ninguna reina consorte sino que reina en el country contemporáneo desde el 2010 en una forma en que su marido no. Ella es compositora, él no lo es, ella combina su tiempo con el grupo “Pistol Annies”, ha sido una de las jueces del programa de TV NBC's The Voice y es mucho más decidida que su marido, para toma riesgos musicales. “Platinum” es notable y ha recibido una doble recompensa: premio al álbum del año de la “Country Music Association” y ayer 9 de febrero de 2015, “Platinum” recibió el premio Grammy al mejor álbum de country.
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Padres ausentes
Resulta que el álbum “Single Mothers” de Justin Townes Earle fue sólo la mitad de la historia. Earle grabó 20 canciones durante las sesiones de “Single Mothers”, y, finalmente, optó por editar el material en dos discos separados, por lo que cuatro meses después de la edición de “Single Mothers”, “Absent Fathers” nos trae el resto de este ciclo de canciones.
Los títulos que sugieren estos álbumes son dos caras de la misma historia, y “Absent Fathers”, sin duda es una pieza que encaja con el álbum anterior, lleno de canciones sobre familias reventadas, relaciones a la deriva, y vidas atrapadas en un punto muerto, con la voz lúgubre, de Earle apoyada por una sección rítmica a propósito y de vez en cuando el grito solitario del pedal steel.
“Absent Fathers” es, al igual que “Single Mothers”, un conjunto pesimista en su mayor parte, con un Earle obsesionado, y estas canciones tienen una resaca de mal humor que refuerza la gravedad de los temas.
Al igual que las “Single Mothers”, “Absent Fathers” es sutil en su ataque pero contundente en términos de dolor emocional que acontece a la gente de la que escribe. Es siempre compasivo mientras lucha por encontrar consuelo en un lugar donde nadie saldrá indemne. Al igual que el mejor trabajo de Earle, “Absent Fathers” es alto en la honestidad emocional y composición perceptiva y por supuesto vinculado con “Single Mothers”. Se trata de su música más inteligente hasta la fecha.
Madres solteras
La última mitad de la década para el cantautor Justin Townes Earle no ha sido precisamente fácil, a pesar de su producción musical sólida. Después que lanzó su álbum de americana góspel “Harlem River Blues” en 2010, un altercado en Indianápolis con los fans y el personal del evento, así como su posterior detención y sus consecuencias, fue el catalizador de Earle para cancelar su gira y conseguir tratamiento para luchar contra las drogas y el alcohol. Él se puso serio para su último álbum con su sello de toda la vida Bloodshot Records, 2012. Nada va a cambiar la manera que te sientes acerca de mí ahora, una mezcla de influencia de folk y country soul. Dejó de forma amistosa después de que su contrato expiró y aterrizó con Communion Records, una co-propiedad de Mumford and Sons y del instrumentista Ben Lovett.
Earle escribió 30 canciones para el nuevo LP, reducido a un solo álbum. Siendo la antítesis de cómo funciona Earle, que por lo general se toma su tiempo calibrando cuidadosamente sus canciones, la relación llegó a una desaparición rápida. Earle twitteó: "Ahora he aprendido que nunca se puede confiar en un grupo de bebés que no trabajaron un día en sus vidas", jurando nunca trabajar con un sello nuevo. Sin embargo, después de algunas deliberaciones, firmó con Vagrant Record y dio los toques finales a “Single Mothers” , el producto de ojos claros de los increíblemente turbulentos años.
Los múltiples obstáculos lo convierten en su disco más íntimo aún. Crecer con un profundo sentido de la distancia literal y emocional por parte de su padre, el aclamado Steve Earle, que se fue de casa cuando Justin era joven, canta en la canción principal, "Padre ausente, nunca ofrecer ni un dólar / Él no lo hace . Parece estar molesto por el hecho de que ha perdido sus derechos / Ausente padre, es cosa del pasado. Earle continua exponiendo su infancia en términos contundentes:" las madres solteras, padres ausentes, hogar roto "Él da en el blanco sobre el amor correspondido en "Wanna Be a Stranger", cuando canta: "Le pregunté a mi chica si ella me amaba / ella dijo: 'Prefiero no decirlo." "Y también en" Picture in a Drawer", cuando canta con tristeza:" Yo camino en las calles y todo lo que veo son fantasmas / mama, ella se ha ido. "Mientras que la música de Earle siempre ha tocado temas de la familia, su tantas veces complicado parentesco con su padre, y de las relaciones románticas tóxicas, aquí, se dirigió con la claridad de un compositor experimentado, quien salió victorioso contra sus primeros demonios.
Además de los detalles autobiográficos y matiz emocional viene un enfoque minimalista y de instrumentación y composición. Earle mantiene no más de cuatro instrumentos tocando simultáneamente. Con el respaldo de Paul Niehaus de Calexico y Lambchop en la guitarra y pedal steel, junto con el bateria y el bajista Matt Pence y Mark Hedman de Denton, las canciones de “Single Mothers” son más simples, pero rara vez se dispersan. Hay un blues, fanfarronería guitarrera ligeramente crujiente que impulsa números como " My Baby Drives”, “Time Shows Fools”, y más cerca de "Burning Pictures". Mientras que en otras canciones como "White Gardenias" y " Today and a Lonely Nighg ", el pedal steel sombrío de Niehaus establece un estado de ánimo melancólico y contemplativo. Como lo demostró con los primeros discos destacados como “Midnight at the Movies” and “The Good Life”, es más cuando se trata de composiciones, lo que permite que el acento de Earle brille.
La carrera de Earle ha estado marcada por una serie de máximos y mínimos personales, con gran parte de su temprano personaje de chico malo engreído. Con Single Mothers, Earle parece feliz. Ahora casado, la nueva sensación de paz y satisfacción de Earle sirve a su música también. Está concentrado, limpio, y produciendo algunos de los mejores materiales que jamás haya escrito. Single Mothers está densamente repleto de americana resonante, encantadora, y perceptiva. Al igual que Jason Isbell, que conquistó a sus demonios para uno de los mejores discos nacionales del año pasado “Southeastern”, Earle demuestra que además que tomar el buen camino y sentar cabeza puede cosechar los mayores beneficios.
Temas esenciales: "White Gardenias", " Worried About the Weather”, and “Today and a Lonely Night”